Febrero encaraba su recta final cuando un mensaje en Facebook de Juan Manuel Cifuentes ponía fin a la espera. El tercer disco de Iratxo “Arando Vertederos” veía la luz.
No pierdo un segundo en seguir sus doctrinas.. disco descargado. Todo preparado. Con la ilusión de un niño con juguete nuevo me preparo a pasar una buena minutada ajeno a todo lo que nos rodea (y en estos tiempos se agradece estar lejos). Ya ni recuerdo las veces seguidas que lo escuche.
Pasaron unos días e innumerables repeticiones cuando decidí hacer la reseña… y me entro el bloqueo. No tenía ni idea como describir esta obra.
Pensé en hablar de sus ritmos.. de esa base ska que acompaña un alegre rock.. de esa fusión de estilos que ejecutan magistralmente a lo largo de 14 canciones… pero no me bastaba.
Pensé en hablar de las letras, de esas historias de amor, de desamor… de crítica social… de la poesía que inunda cada uno de los cortes… pero tampoco lo veía suficiente.
Y llegué a la conclusión de que no soy capaz. Creo que este disco tiene algo indescriptible.. ¿Cómo se pone palabras al alma? Cifuentes nos ha regalado un disco repleto de sentimientos… incatalogable. Un disco para destripar poquito a poquito… canción a canción. Son muchos los temazos que aguardan corazones para habitar y puños para levantar.
Si tengo que destacar alguno, aunque es injusto y complicado, resaltaría “Madera de Olivo”, espectacular en todos sus aspectos y “Creo que”… la sencillez convertida en genialidad.
No hace falta decir a estas alturas que “Arando Vertederos” merece un lugar de honor en cualquier estantería, de los amigos de la música en particular… y de los amantes de la vida en general.
“Sangre y Mierda” es el 4º disco de Gatillazo, banda de la que creo que sobran presentaciones, contiene 14 canciones que en lo musical mantienen e incluso mejoran los discos anteriores y en cuanto a letras y actitud hacen honor al titulo y están repletas de odio, mala ostia y pesimismo en una cantidad que hace tiempo que no veía en un disco, siendo totalmente directas y dejando de lado las bromas y el buen rollo que también podía haber en otros discos.
En este sentido me atrevería a compararlo con todo un clásico como el “No te muevas” de RIP, tampoco seria muy descabellado decir que se asemeje un disco temático cuyo argumento es el odio a represión que ejercen sobre los oprimidos las diferentes instituciones autoritarias que nos encontramos en este mundo regido por el capitalismo y la ausencia de solución y futuro contra esto.
Respecto las composiciones cuenta con 4 o 5 canciones con muy buenos estribillos y en lo general cuenta con mejor producción y con acordes y punteos de guitarra mas elaborados que los anteriores, aunque suena algo mas lento. Por esto se puede decir que se aleja del hardcorepunk y con el que coqueteaban estos y se acerca mas al rock, ya que por ejemplo solo podemos encontrar una canción (la segunda del disco, titulada “Treinta y tres”) rápida, corta y machacona en todo el disco, mientras que en los anteriores una buena parte del tracklist eran canciones muy Dischargeras.
Lo que no me ha gustado del disco y hace que no me termine de enganchar es que como también decía antes parece un disco temático y hecho en falta la variedad tanto el letra como en estilo que tenían los anteriores. Muchas son muy iguales entre sí, cosa que en principio tampoco es malo pero que hace que sea mas difícil recordarlas y que se te quedan grabadas y luego te apetezca escucharlas sueltas o las tararées por las calles. Aún así ha habido alguna como por ejemplo “Mucha muerte” que si que se me ha quedado grabado ya que me parece una de las mejores canciones que he oído en lo que llevamos de año con su tremendo estribillo que reza “Esta vida es la muerte, nuestra vida es muerte, los que van a morir te saludan y se cagan en tu puta madre".Para finalizar, decir que junto a esta también destacaría siguientes las canciones: “Esto es vida”, “El caos perfecto”, “No love” y “Vistiendo al muñeco”
Tras unos años de lucha por fin los gallegos Desalojo logran en 2010 publicar su primer disco “Papeles Mojados”. Una vez más un debut de un altísimo nivel.
Queda ratificado desde el primer segundo con “A Lomos de un Susurro”. Un temazo para empezar que además sirve de claro ejemplo de lo que nos espera… grandes guitarras, juegos de voces y coros acompañando a unos cambios de ritmo espectaculares… Sigue el Rock & Roll con los más de 6 minutos del corte que da nombre a todo el trabajo “Papeles Mojados”.
Un montón de gente se une en “A Cada Instante” para acoplar sus voces perfectamente y fabricar otro temazo. No hay descanso, suena “Tras un Tren”… más rock… más y más… suena “Juego Prohibido”.. siguen haciéndolo de maravilla en otro tema de continuas subidas, bajadas y coros.
Tremendísimo momento musical. Llega “Moska Cojonera”… rock urbano… buenas voces y un gran final instrumental.
Calma… empieza “Un Canción”… pero una vez mas lo vuelven a hacer… vuelven los continuos cambios en otro corte que supera también los 6 minutos ¡Que bien lo hacen!
La intensidad de “Cenizas” desemboca en la suavidad de Iker Piedrafita. Una lenta entrada para “Vuelvo a Respirar” que se desgarrara con los golpes de furia en otro gran corte de Rock & Roll.
Para cerrar “Parte del Viento”… una autentica minutada llena de peticiones al compas de un rock tranquilote.
Desalojo es una apuesta segura… Grandes letras perfectamente acompañadas por 3 guitarras… No me equivoco no… Jito, Diegol, y Randy manejan las 6 cuerdas junto al bajo de Piru y la batería de Ramallo.
A disfrutarlos !!!
Bueno el disco a comentar esta vez es el de el gran grupo de Portugalete "The Flying Rebollos: Esto huele a pasta"
Sin entrar en mucha historia, decir que este grupo representó en su momento en Euskadi y porque no decirlo nacionalmente también, el prototipo de grupo de rnr motero con buenas letras y buena música. Hicieron 3 trabajos: el 1º la maqueta "Me vi a matar"(1991), el 2º "Verano de perros"(93) y este "Esto huele a pasta""(1996-salío en el 98)"
Este disco se grabó en los estudios Lorentzo Records de Berriz(Bizkaia), con la siguiente formación:
Edorta Arostegui: voz y coros
Xabier "Polako" Arretxe: batería y percusiones
Gorka Bringas: guitarra y coros
Mario Larrinaga: piano y órganos
Txus Alday: guitarra y coros
Lalo "Sugar" Fandiño: armónicas y coros
Xabier Goikoetxea: bajo
La producción la hizo Iñaki "Uoho" Antón y hubo estas colaboraciones entre otras:
Adolfo "Fito" Cabrales: coros y voz en "Mis Amigos"
Robe Iniesta: voz en "Mis amigos"
Uoho: incombustible como siempre: coros, guitarras, trombón y arreglos de viento y cuerda
Con cambios en la banda, el grupo afrontó este último trabajo, pienso yo sabiendo ya que no irían a grabar más. La presencia de ex-Plateros, Robe de Extremoduro.. les hicieron quizás abarcar más tipo de gente del que en un primer momento hubieran deseado, ya que como grupo de RnR, no entraba en los prototipos de rock radical vasco
Este disco es cojonudo, con un RnR alocado, lleno de riffs extraordinarios y acompañado por secciones de viento buenísimas. Yo tuve la suerte de verlos varias veces, con la antigua formación y la nueva y la verdad es que eran un espectáculo. Se aprecian gustos por los sonidos sureños, aderezado con dosis de boogie y cómo no, con un rhythm & blues solemne que te transportaba a las autopistas americanas con tu harley y la moza detrás(claro) buscando bares de carretera para desgatar los botas y a la vez birra + RnR, perfecto.
Los diez temas, son temas de la calle, temas moteros, temas con saber a Rolling, Burning, Lynyrd Skynyrd con el típico atuendo rockanrolero de garage, sudoroso y lleno de buenos sonidos a la vez que pegadizos. Si me tengo que dar con alguna me quedo con la de "Mis Amigos" (con Fito, Uoho, Rober), una declaración a lo que es la vida misma. Como cambiamos cuando nos metemos en la vorágine de la familia, hijos…. Y que fueron de aquellos amigos con los que nos íbamos a comernos el mundo. Una gran balada que tiene este trabajo es "Cuatro acordes", hablando de la soledad, las drogas al final te quedan esos 4 acordes en tu guitarra para pasar los malos momentos. "En el bar", como no, donde iban estar. Los Flying era un grupo que te los podías encontrar en cualquier bar y lo cerraban claro. "Km 0" y "Ajuste de cuentas" son temas puro rock hablando de temas cotidianos y que no dejan indiferente a nadie. La gran "Follacamellos" una oda al mundo de la prostitución. Gran balada para decir sin pelos en la lengua lo que significa vivir en este mundo. En fin un gran disco con grandes músicos que actualmente como por ejemplo El Polako está de manager de Fito y Los Fitipaldis, y la verdad es que el círculo es el mismo: PLATERO-EXTREMO-FITO-FLYING REBOLLOS. Una combinación cojonuda.
Decir que los Flying han derivado en la actualidad también en un grupo llamado HASH(cantando prácticamente en inglés) y puedes ver a algunos de sus componentes.
Solo invitaros amigos a que escuchéis a este grupo y que sepáis que en Euskadi como en otras comunidades también hay sitio para el buen RnR.
“Azulejo Frio” es la segunda creación de Txarrena. El grupo liderado por el Drogas y con Txus a la Guitarra, Flako al bajo y el mismísimo Brigi a la batería, tras años y años desde su debut vuelve a escena… ¿Por qué? ¿Cómo se puede explicar esta formación? ¿De dónde sale este disco? … sólo cabe una explicación, los griegos tenían razón. Vienen del Olimpo del Rock.
“Salvaje Mirar” es la puerta a sus divinos dominios. Un mundo repleto de sogas sin dueño que no cuelgan nada. El aventurero que ose entrar recibirá una claro mensaje… será el solo quien deberá buscar su destino… Esas sogas las mueve el dios Eolo marcando el ritmo del rock rabioso de “Así”, del rock callejero de “Todos los Gatos”, de unos guitarreos celestiales de “El Fuego de la Tarde”…
Tiempo para sentir. Te topas “Con Tu Piel” … en el Olimpo Txarrena habita el amor…. el más carnal de los amores…
El olor a tiempos pasados de “En Otros Rincones” junto con los ritmos acústicos de “Todo Lo Enamora” preceden a “Azulejo Frio”. Un regalo para los mortales.. Una poesía convertida en canción. Con ese rock alegre y pegadizo los dioses lograron llevarnos a sus aledaños.
Afrodita enloquece con “Ella No Para”… enfurece sabedora de no ser ella la musa que inspira sus letras….
En su viajar, el aventurero sigue descubriendo rock and roll con estilo propio… “Estos Clavos”… “Dime como Besas”… mas sabor Txarrena con “Quiero Que”..
Llega “Algunas Cosas Por Terminar” un mensaje para el viajero en forma de rock añejo… ¡Que se prepare! … Para aquel que llegue aun sin fe a “Pelea de Barro”.. la brillantez de la historia, su perfecta ejecución vocal y su majestuosidad instrumental le abrirán las mismísimas puertas del cielo. Así es, durante más de un minuto de “Es Otro Corazón” flotará entre nubes al compas de unos tranquilos ritmos acústicos… hasta que súbitamente un rock furioso muestra la inmortalidad del trabajo de estos cuatro dioses. El que osó entrar queda exhausto de la aventura… pero maravillado con el conocimiento de haber disfrutado de una travesía única.
No solo son importantes los grupos reconocidos o asentados, sino que lo son más, quizás, aquellos que no todos conocemos pero que han dejado grandes obras en el panorama nacional, algunos ejemplos:
Sobrinus
Sex Mueseum
Los coronas
Superskunk
Vacazul, pero me freno aquí, Vacazul, su 2º disco titulado “Pelo de Perro” es de lo mejor que se ha hecho, por no hablar de quién ha tenido la oportunidad de verlos en directo, no me voy a extender mucho, solo voy a citar un tema del disco: Levitar. Dicho esto, afirmar que todo el disco merece la pena.
BoiKot es uno de los grupos que más me hacen vibrar y sentir, son cañeros y liberales, con lo que me siento identificada. De toda su discografía creo que “Tus problemas Crecen” es uno de mis preferidos. Cuando digo creo es porque todos me llenan muchísimo.
“Cualquier día” una canción que ahora la podría reflejar con la vida de hoy en día, no tener trabajo, no tener ganas de hacer nada y en cualquier momento te “JoDen”
“Stop Censura”, la más comercial del disco y la más escuchada por la gente, con la colaboración de Marea, Reincidentes, Barricada entre otros y la colaboración de actores de la talla de Guillermo Toledo, Alberto San Juan…. Una canción muy cañera aunque no es de las que más me gustan.
“Siempre adelante” habla sobre seguir avanzando, el espíritu de lucha y la solidaridad.
“Sin Claudicar” aquí Disidencia mete mano en el tema y le da un toque distinto.
Y “Un futuro para ti”, “Tha’s folks”,”Bajo el suelo”, “Soy preso”, “Su anochecer se acerca”, “El muro de la vergüenza” son el resto de canciones…
Ahí va mi reseña de BoiKot, un grupo que me hace estremecer además de no faltarle razón en todas sus letras y quemar los escenarios por los que pasan…
Seguro que estamos deseando escuchar su nuevo disco, dicen que empezaran pronto a trabajar en él.
