En los tiempos actuales no tengo duda que la música goza de buena salud de forma proporcional a lo mal que le va a su industria. En este constante surgir de nuevos grupos, es mucha la gente que se está obsesionando con etiquetar de mil formas cada estilo… creando géneros y subgéneros dentro de cada uno de ellos. Esto lleva a que en ocasiones se esté dejando de lado el Rock & Roll como tal. Pues bien… que nadie se preocupe… aquí aparece Impulso y su primer trabajo “Maneras de clavar un alfiler”. Y lo hace potente, sin temblarle el pulso…
Los que como a mi os pillara en plena juventud el surgir de los Platero, cuando escuchéis el disco de estos 4 chicos de Tres Cantos lo vais a flipar… se te viene de golpe las sensaciones ya casi olvidadas de un sonido único. Si dábamos por perdida la posibilidad de que nacieran unos dignos herederos del vacío dejado por Fito, Uoho, Mongol y Maguila… aquí están Willy, Pech, Pako y Wolf.
Por si alguien tiene alguna duda, en “Soy”, primer corte, lo dejan caer “..soy cualquier canción de un disco de Platero…” Y yo… me emociono… porque es verdad!!!
Así van desfilando temazos.. uno tras otro… a cada cual mejor… Todos perfectamente elaborados.. todos con historias que contar… todos con un sonido redondo.. con grandes guitarras, buenos golpes de batería… autentico Rock & Roll.
Si tuviera la difícil tarea de destacar alguna canción… esta sería “Noches de Cintura”.. Una sensible letra… uno ritmo tranquilote de inicio… y un brutal final. Acojonante!! Rara vez paso está canción sin tener que volver a escucharla.
No obstante que nadie piense que las diez canciones que nos presentan mantienen una línea recta… su sonido varia bastante… son capaces de dar caña en “Declaración de principios” y luego volverse tiernos para el tema lentote del disco “Vestida de Azul”.
¿Cómo termina? Pues con otro temazo “Sin Verguenza”
Qué mas puedo añadir…. Otra vez a empezar con “Soy”.. y que siga el Rock & Roll
Era una tonta mañana de un sábado cualquiera de abril cuando el tercer trabajo de los riojanos EnBlanco llego a mí. Hice una pausa en la línea temporal… la ocasión lo merecía. Tres cuartos de hora después lo tuve claro, “Enemigo Mío” iba a costar mucho destriparlo. Y así ha sido… es un disco denso denso denso… pero cada granito que forma este enorme granero es un autentico diamante.
El disco en su conjunto es una inyección de rabia… de mala hostia… de verdades que te hacen reflexionar… reaccionar… avanzar.
La cuidada introducción de “El Pozo (agua venenosa)”, la contundencia de sus guitarras y el cristalino mensaje … habéis envenado el futuro… deja claro de que van…. Aquí no valen las medias tintas… aquí se van a vaciar.
Brutalidad y genialidad se dan cita en “Yo no”. Enrique Cabezón 'KB' maneja la parte vocal de manera única… cambios que se adaptan al momento musical de forma asombrosa… cantando o recitando… buf..
Quietos!!… llega “Días como cuchillas de afeitar” Esto es una puta maravilla… si más….
“Formol” su medio ritmo, la voz, la letra… hace que sea uno de los temas que más cuesta… pero finalmente sale…
“En Guerra”, otra vez KB genial, otra vez el ritmo, otra vez las guitarras… pero esta vez... os declaramos la guerra…
Si tuviéramos que sacar una canción que sirva de ejemplo del buen hacer de Enblanco bien podría ser “Caín”. Perfecta!.
En séptimo lugar llega “Aún hay sueños” otro temazo… difícil explicar la contundencia que adquiere sin llegar a tener un ritmo explosivo…
Animoso y machacón “Destruir & Desechar”… Queda claro el mensaje ¿No?
Todo un acierto la versión de “Tan fácil”. Venga me mojo…. Supera la original… y no es sencillo cuando hablamos de los maestros Barricada.
En la recta final suena “Nuevas reglas del capitalismo”… banda sonora de la situación social actual… Emociona!!
Punto y final “O.D.F.D.G.”.. estos tipos hacen lo que quieren….
Dicho lo dicho… no hace falta decir que según mi opinión estamos ante el mejor disco del 2011 (como poco). Eso sí, ojala me equivoque. Señal de que algún otro grupo ha logrado superar esta autentica salvajada rockera.
Desde Asturias nos llega el último trabajo de Mala Reputación. En los inicios de 2011 han salido multitud de discos de grandes bandas, pero “Carácter” era uno de los que yo personalmente esperaba con más ganas… Muchísima expectación e ilusiones puestas en él… Y ahora cuando se cumple más de mes y medio desde su publicación a primeros de Abril, cuando ya le he pegado vueltas y vueltas… he de decir que no es lo que me esperaba… no no no… es mucho mejor!
Como no podía ser de otra manera siguen fieles a su característico rock. Y así lo empiezan a demostrar en los primeros temas “Peligro de extinción” y “Mucho más Fácil”.
Pero Mala Reputación es mucho más… Piano y violonchelo marcan el comienzo de “Benditos juegos” para súbitamente arrancarse y convertirse en un temazo.
Silbidos, palmas y una carga brutal de positivismo inundan “Ceremonia”. Genialidad para levantar el ánimo en momentos de bajón. En los mismos términos podríamos definir “Polvo en los ojos”. Un ritmillo que te recorre todas las partes del cuerpo incitándolas al movimiento.
Grandes letras que como siempre tratan de temas diversos, naturaleza, vida, crítica social, sexo.. Pero si se debe usar un término para definirlas sería Personalidad… Párate a escucharlas.
Otro punto fuerte… y que manejan como nadie… son los coros. Con el paso de los años se han convertido en unos auténticos maestros en todos y cada uno de sus aspectos.
En definitiva “Carácter” es una obra de arte rockero con multitud de detalles a descubrir y disfrutar en cada una de sus 11 canciones...
Tras más de tres décadas desde el debut de estos sevillanos, la banda Gritando en Silencio ha roto el mercado con un disco único. Se notan los años de conciertos y la más de una docena de trabajos publicados. Han logrado salirse de la línea actual del rock y dejar en un segundo plano la comercialidad del mismo para adquirir un sonido que marca el inicio de una nueva época.
No… no me he vuelto loco… bueno un poco… Pero este debería ser el principio de la entrada para este redondo. Increíble lo que han hecho estos 4 chicos + 1 en su segundo trabajo. Han pegado un salto espectacular… Cuando se podía esperar que siguieran el camino abierto con “Contratiempo”, en “Maldito” se lanzan monte a través para encontrase a ellos mismos. O mejor dicho, reencontrase una vez más.
Los primeros instantes de “Vértigo” muestran el cambio… Genialidad, fuerza y actitud… Si actitud… Igualmente “Actitud” es el nombre del segundo corte. Definición perfecta para lo que esta banda ofrece. En su música, en su directo, en su forma de ser.
Retoman "Despojos de Poeta" y la canción “¿Dónde te has quedado?” Años disfrutándolas… y joder! lo sigo haciendo como el primer día. Grandes.
“Allí Estaremos” es un TEMAZO… De lo mejorcito que he escuchado..… música, letra, mensaje, realidad, sentimiento, rock…. “Nota de un suicida” 7 minutos 37 segundos.. dicho todo.. ¿Quién se atreve? "Estrellas fugaces" Marcos personaliza las canciones como nadie... les da un toque único
“No perder” siguen fluyendo historias en primera persona…
Un lento arranque se transforma en un rock dinámico en el corte “Detrás de tu cigarro”. En decimo lugar “Miedo”… verdades y más verdades. Otro tema de las maquetas que retoman es “Dos semanas y unos domingos”… Un pequeño respiro entre tanto maldito…
Los dos cortes de menor duración ponen el punto y final. “Luz que entras”, ritmo, coros y enésima muestra del avance en el sonido… El cierre lo pone la acústica “Historia de una noche”… espectacular….
Creo que no debo añadir mucho más… Gritando en Silencio no es el relevo… es el presente del rock …
Marcos, Jorge, Aldo, Miguel Angel, Carlos ¡Gracias!
Para hablar de la historia del Hueso del Policarpo es necesario poner un nombre sobre la mesa, el de Dario Rodriguez. Un autentico luchador del Rock. Tras mil batallas, algunas perdidas, aquí nos trae su más que brillante tercer trabajo “Ahora que duermen los grillos”. Para entender bien estás palabras es necesario pararse un minuto a leer su biografía en la Web.
La hormiguita fue duramente trabajando durante mucho mucho tiempo para, cual hombre orquesta, ir puliendo cada detalle de todos y cada uno de los temas que componen la obra. Finalmente, y como no podía ser de otra forma, tras ser autoproducido, el disco vio la luz.
Una pequeña introducción y a dar caña… Rápidamente suena “Diablo”. Temazo para ir empezando… ritmo desenfrenado que sigue en “Gato con botas”. Tan bueno como pegadizo… Llevo tiempo soltando sin venir a cuento… ¡gato con botas! .. Si lo has escuchado me entenderás. En la misma línea suena “Sin Esfuerzos”.
El quinto corte “Al Viento” nos trae un ligero cambio en el ritmo para demostrar que El Hueso es mucho más que tralla y velocidad.
Critica a ritmo de rock aderezada con un final ska nos aguarda en “Historias de rencor”
El musical “Atardecer” inicia una pausa junto con “Anochecer”. Suavidad con momentos de intensidad en su más de 6 minutos.
“Mi Locura” vuelve el ritmo en una buena historia… y un genial final.
“Vasos Rotos” intensidad… subidas.. bajadas…
“Mil Estrellas”, “Princesa” rock tranquilote de alegre escucha.
El titulo del penúltimo corte “Rock’n’roll” casi lo dice todo… toque y letras estilo El Hueso…
A todo tren llega el gran final “El ladrón de sueños”.
Un trabajo totalmente recomendable por su contenido y por su elaboración… Ahora toca esperar, no mucho, al nuevo disco de Rock Envenenado de El Hueso del Policarpo.
“Vamos allá….” Golpes de batería… comienza “Besame”, primer tema del segundo trabajo de los extremeños Kaxta. Al igual que me pasara con el primer trabajo, no llega a cumplirse el segundo minuto cuando ya me han conquistado… otra vez.
Pasa a sonar “Dame de mamar”. Siguen fieles al rock urbano que descargan con firmeza y rotundidad.
Los grandes versos de poesía callejera que inundan todos los rincones, brillan con fuerza en “Por las buenas o por las malas”…
El rock furioso que nos aguarda en el cuarto corte “No queda nada” precede al temazo que da nombre el disco “Arremeto”… Un genial ritmo que nos llevará hasta otra genialidad “Los pájaros de mi cabeza” que cuenta con la colaboración de Kutxi Romero.
La tranquilidad de “En otra dirección” nos empieza a mostrar que algo está cambiando… y así es… “Sudor y frío” nos sorprende. Muestra una cara más rocanrolera.. unos estribillos más dulces y pegadizos… Si Kaxta nos ha llevado a mares en los que han navegado durante años los Extremo, con este tema nos muestran que también son capaces de llevarnos a los terrenos habitados por los mismísimos Platero…
“Salvaje y libre” nos sigue mostrando la madurez de su sonido… Otra gran corte.
La recta final la inician los versos callejeros que brotan de nuevo en “Princesa” y seguimos disfrutando en “Y que dirán las flores”.. Un rock alegre que pone un perfecto punto y final.
Nuestros mejores augurios se han cumplido…. Ya comente en la primera entrada del blog que con Kaxta teníamos grupazo para años y está claro que lo han corroborado de la mejor de las maneras… con un señor discazo!!!
Para mi colaboración con el blog he elegido el disco “De Ningún sito a Ninguna Parte” de M.C.D, el principal motivo es que me parece un disco redondo, que mezcla rockandroll y punk en cantidades exactas para lograr la perfecta proporción de melodía, velocidad y rabia y además de tener unos cuantos singles muy potentes también suena muy compacto escuchándolo de seguido. A mí me parece que es el mejor disco de esta banda, aunque hay otras opiniones que se quedan con Bilboko Gaztetxean o Jódete!, cierto es que estos 2 discos tienen un sonido mas agresivo, rápido y violento, a nivel compositivo y de interpretación “De ningún sitio a ninguna parte” está muy por encima, aunque sea menos punk y mas rock. Será cuestión de gustos.
El disco se grabó en 1991, fue el último con letras de Rockan, luego grabó el disco de versiones y abandonó el grupo. La batería la tocó Jimmy y las guitarras Jokin, también los interpretes que tocaron sus instrumentos durante mas tiempo en la banda y en este disco empezaron a tocar los 2 bajos, formación nada habitual, uno lo tocaba Niko, miembro fundador de la banda que había vuelto de Londres donde se había marchado a vivir por un tiempo y el otro Neil O Keeffe, que lo había sustituido durante ese tiempo.
El Lp empieza con “Barrenkalle” una pegadiza mezcla de punk y rockandroll sobre la noche bilbaína, es uno tema redondo, rápido, melódico y con un cambio de ritmo en la parte final muy guapo, fue el elegido por la banda como single y del que grabaron el videoclip. En la siguiente canción continua el mismo ritmo acelerado y con una melodía parecida e igual de chula nos habla del recuerdo de un amor que se terminó, por Internet se dice que la escribió Rockan hablando para una de las Vulpess, aunque a saber que tiene eso de leyenda y que de realidad, la letra también lleva una referencia muy guapa a Johnny Rotten. La tercera pista es “Sal a la calle” que mantiene la misma formula de guitarras afiladas a lo Sex Pistols con la rapidez de los Ramones, también esta chula pero para mi gusto no destaca tanto como las 2 anteriores.
Después viene “Barrio Blues” otra de las mejores canciones del disco, con guitarras del estilo de MC5, the Stooges o La Banda Trapera del Río describe la dura pero real vida de los barrios menos favorecidos de cualquier ciudad. Le sigue “Pringao” una canción machacona con un ritmo mas rápido que el resto, acercándose al Hardcore-punk en el que descargan su rabia contra la represión que ejercen las fuerzas policiales. La crítica a los controles de la policía continua en “A-68” una versión embrutecida del clásico de Chuck Berry “Route 66” que dedican a la autovía que va de Bilbao a Zaragoza, finalizando la Cara A de la edición en cassete y en vinilo de este disco.
“Todo por nada” es la primera de la cara B y a nivel compositivo creo que es el mejor tema del disco y quizás de la banda, tiene una melodía de guitarra punkrock muy buena que le da un toque melancólico perfecto para describir la sensación de soledad y de falta de motivaciones en torno a la que gira el tema. Le siguen 2 canciones que son de de las mas rockandrolleras y menos punks del disco, “No hay sitio para ti” que fue incluida en la BSO de historias del Kronen y “Este mundo va a explotar” que aún es mas rockabilly que la anterior y tiene una letra a la vez nihilista y optimista.
El punkrock rápido y pegadizo pero triste y melancólico de “Todo por nada” regresa en “Asesino a sueldo” que da paso a “Sucio amor” que otra canción machacona del estilo de “Pringao” o “Barrio Blues” que habla de los placeres solitarios. Y para terminar el disco tenemos “Entre Borrachos” una versión del “My Way” de Frank Sinatra, tal como la hizo Sid Vicious con una letra en castellano que la convierte en un autentico himno punkrock a la amistad y el alcoholismo.
En la reedición en cd del año 2000 se añadió una canción: “Me siento bien, me siento mal”, un rockabilly sencillo y pegadizo. En definitiva, si te gusta el rockandroll y el punk que se ha hecho aquí siempre, “De ningún sitio a ninguna parte” es un disco imprescindible que recoge lo mejor de este estilo y las bases que han copiado tantos grupos.
